所有注意到钢琴的人心里都有一个问题：狗卷荆到底怎么想的？

那种悲悯的同情如此收敛低调, 却无法忽视，即便在第一乐章结尾, 弦乐器半音阶的震音下, 管乐器的咆哮中形成的巨大浪潮里，都没能掩盖住它的存在。钢琴的声音是那么独特，像真的曾经居住在九天之上的神明, 观察过人间的悲欢离合，并真正为此而叹息过一样。

狗卷荆是怎么想的？

他自己都说不清楚。

他觉得演奏厅内有风吹过，将他的灵魂像纸一样吹了起来, 他被风裹挟着离开了, 一路往上, 往上，漂浮在空中俯视着东京的万家灯火, 他的情绪原本如同火焰存于体内，或许不够明亮，却足够让他僵硬的灵魂暖起来，可现在火焰被高空的风给吹灭了, 只有余烬还散发着点点暖意。看到小孩的哭泣、老人的叹息、中年人的苦恼，他再也无法感同身受, 只留了一点淡淡的怜悯和同情, 等风再吹, 就连这点余温都散尽了。

人间, 和身体都离他很远很远。

好像梦一样。

神明的黄粱一梦, 醒来烟消云散。

这种奇妙的情绪通过他的手、他的琴放大，通过声音传递给了在场的所有人, 就连不懂音乐的音乐厅工作人员都感觉到了不同, 也没有人注意到, 演奏厅无人的角落里，躲藏的污秽跟融化的蜡烛似的消失了。

此时，东京歌剧城音乐厅的上空有一个小小的黑色旋涡，在黑夜里就像一块驱不散的乌云，是擅离职守的横滨守护神，祂在静待一个答案。祂的目光透过层层障碍看到那个弹琴的崽子，看着他晃起来，看他飘，看他挣扎，再看他落地。

天空似乎雷鸣了。

人们抬头看却见不到闪电，只有一块漆黑的云。

他们都不知道，这是曾经的神明愉悦的笑声。

当贝九进入第二乐章的时候，狗卷荆挣脱了无形的风的禁锢，重回舞台上。

第二乐章，极活泼的快板，庞大的诙谐曲式*乐章。

这是一个明朗的乐章，带有明显的奥地利的连徳勒舞曲特征，在每一小节的强拍上都有木管乐曲重复旋律的节拍重音，第一主题就在这些重音之中慢慢聚拢能量。

狗卷荆跟随着第一主题将自己重新拉回人间，转入第二主题的演奏当中。

明快的C大调，坚毅有力、勇往直前，富有向前的动力，描绘出一幅诗歌般的田园景象和乡村的欢乐愉悦。

贝多芬用了五年的时间才将《第九交响曲》打磨成型，废稿多得能填满一个房子，每个乐章都力求完美，曲式和结构更是前所未有的复杂。第二乐章就出现了并列交混曲式的现象，虽然采用复三部曲式的诙谐曲，但前后两部分却是奏鸣曲式*。

狗卷荆练的时候总在这些曲式中间困惑，直到坐在这里的时候他才感受到这样做的用意——贝九不像贝五由一个贯穿始终的主导动机发展变化，它更复杂，更多变，更像人繁杂多样且时刻变化的情绪。

但这就是人啊。

有负面的一面，会产生咒灵，也有美好积极的一面，催生出可爱的人偶小姐。

他喜欢这样的人类。

永远贪婪丑恶，也永远高贵善良。*

狗卷荆心里的火再次燃烧了起来，带着这样的温度进入到了第三乐章。

第三乐章，如歌的柔板，双主题变奏曲式，具有强烈抒情性和哲理性，深沉的内涵使它的表达一度成为衡量演奏家水平的门槛，

第二主题承接上一乐章的原貌继续，给予钢琴演奏的第一主题回应和烘托，仿佛思绪与心灵的轻微碰撞，悠长的气息，内敛深沉犹如大海一般，管乐声部给予钢琴恰到好处的回响，余味悠长。

狗卷荆在这样柔和的乐章里想起了很多画面，从温柔的家人，到一直包容他的朋友，还有并肩作战的同伴，最后定格在小红楼的樱花树下，那永恒烙印在他心中不变的一幕——库洛老师会和侑子小姐在每个下午坐在那里，赏春，品夏，观秋，尝冬吧？

他的情绪随着钢琴放大，音乐随着他的情感起伏，乐章柔和得快要令人落下泪来。

距离他最近也是最受触动的莫过于站在指挥台上的千秋真一，把诧异都收在心底，面上依旧沉着冷静地指挥着乐团，并临时将乐团的声音压低，以钢琴为主进行演奏。半年的磨合使他和乐团有了默契，在高桥纪之的带领下，乐团的声音反过来把钢琴托起。

路易坐在台下都被这样温柔的声音打动了，他甚至不太想再动脑分析弦乐声部和管乐声部表现得怎么样，乐团和钢琴的配合又如何，只想沉浸在这难得的宁静柔和当中，像回到海洋母亲的怀抱，或者是坐在花园里和家人共享一个美好的下午。

如果说前面勇敢的战斗和坚毅不屈的反抗，那么现在改到穿越暴风雨回到家的时候了。

太温柔了，快要让人沉眠于温柔乡里。

但这是不可能的。

第一主题在这个乐章里一共五次变奏，第三次变奏时就有打破宁静的号角响起，呼唤沉溺于此的人醒来，第四次变奏，钢琴的声音开始动摇，不安且激动，铜管乐器吹响第二次号角。到了第五次变奏，音乐从动摇变得坚定，钢琴的声音更加内敛且有力，和弦乐器一起承托住了这份有重量又向上的乐段。

路易心里都有些可惜，还有些期待。

他真的非常喜欢狗卷荆的第三乐章，同时又期待他第四乐章还有怎么样出乎意料的表现。

第四乐章是整部作品最重要也是最出名的部分，又名《欢乐颂》，是交响乐历史上第一次引入人声合唱的乐章，不过这次的演奏之中没有安排人声合唱，将会由乐团和钢琴共同撑起这个气势宏伟的乐章。

一个大胆却值得肯定的选择。

来之前路易只觉得愚蠢，没有实力的乐团加入人声合唱起码能掩盖一些器乐演奏的瑕疵，用貌似漂亮结尾欺骗一下不懂行的听众，坐在这里听完前三个乐章之后，他反而觉得庆幸，他的心情像拆了一个又一个的礼盒，现在最大最漂亮的礼物就放在了他面前！

没有人声干扰，意味着他还可以清晰听见乐团和钢琴的声音了！

他现在毫不怀疑狗卷荆和这个学生乐团能撑起这个经典乐章。

其实桃平美奈子也曾经想过要招募合唱团，但顾虑重重。一是声乐没有一个像狗卷荆这样的标杆人物吸引众多海外留学的优秀学生，国内年轻的声乐学生水平没有达到她想要的程度，想想千年难逢一载的好机会砸在了不合适的合唱乐团手里，桃平就接受不了；二是聘请专业的合唱团加入，但国内的合唱团桃平就没找到风格特别适合的，邀请国外的合唱团又担心时间和磨合问题，还得考虑对方愿不愿意冒风险来参加。

总之没有一个特别合适的方案。

纠结了许久，和两位指导老师以及艾丽莎讨论之后，桃平决定要赌就赌一把大的，将人声部分去除，以纯器乐展现这气势磅礴的乐章。

演奏到了现在，前三个乐章桃平已经非常满意了。稳坐大学理事长位置几十年，她好像又变回了初初回国的菜鸟，站在后台仰望着灯光笼罩下的学生，内心紧张不已。

休得列杰曼站在她的身边，绅士体贴地拍了拍她的肩安慰她。

没人比他更清楚这些学生在这半年里付出的努力和获得的回报了，这半年这群学生说是获得新生都不为过，音乐的技术无法脱胎换骨地改变，但在乐团里生活和演奏的经验却会成为他们宝贵的财富。

—

—不对，脱胎换骨的人还是有的。

德国指挥家的目光看向千秋真一，又移向狗卷荆。

他现在的心情就像遇见了初恋，那种处处惊喜，那种怦然心动……太让人期待了！

所以接下来，你还要让我们感受怎么样精彩绝伦的音乐世界呢？

他的内心久违地燃起**的火焰。